18世纪的日本美术,具有世界影响的是江户时代(公元1650一1850)"浮世绘”(Ukiyo-e)。
浮世是指当代大众的生活和风俗。浮世绘的主题是大众所熟悉的江户地区:游乐场所,剧场和相扑摔角,以及江户j及其周围的风景。
浮世绘的起源,要追求溯源,以前许多时代的风俗画,例如平安朝(公元800—1100),流行的“源氏绘卷”;又如镰仓时代(公元1 200—1400)、足利时代(1400—1600)的许多画卷,也都是描绘各自时代的风俗画,也可算是一种浮世绘。然而,今日人们脑海里印象深刻的浮世绘,只是指江户时代(公元1650一1850)的风俗画。
江户时代浮世绘概括地说是一种单线的多色套色版画,以流畅的线条,简练的造型,鲜丽明快的色彩,和富于装饰效果而引人入胜。
开始时浮世绘是黑白版画,其后发展成的“丹绘”(tan-e),即在黑白版画上用笔加以朱丹、后来又在版画里添着红、绿、黄等颜色,这种方法是一种着色版画,又叫“红绘”(beni-e),另外也有的在头发、衣带等画面重要部分,涂漆或调了胶的墨,以取得调子的明快对比的效果,这种版画也叫作“漆画”(urushi-e)。另外,还有一种要套十几回颜色版的版画,叫作“锦绘”--是形容它像锦绣一样的美丽。
由于浮世绘这种绘画形式的成熟和定型:产生了一种倾向,即画中人物面部表情单一,性格并不突出,画家往往通过环境的气氛和人物的身段动态,来烘托出画面整体的情调,从而表达出人物的性格。这是浮世绘艺术手法的特殊之处。换言之,浮世绘画家是把人物性格的表现寓于:环境、气氛、身段、动态之中,造成一种特定的意境。
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